Tegnetimer med maling for nybegynnere, hvordan lære å lage maling

Akvarellmaling er en type kreativitet som kan læres i barndommen og i voksen alder. Malingene er vannløselige, enkle å blande og påføre. I motsetning til olje, har de ikke en spesifikk lukt og tillater arbeid i forskjellige stiler - realisme, ekspresjonisme, karikatur. For å tegne i akvarell, vil begynnende kunstnere trenge spesialpapir og et sett med børster.

Valg av materialer

Hovedattributtene til en kunstner er maling, pensel og kunstnerisk tanke. Men for at en talentfull tegning skal glede øyet, trenger du papir av høy kvalitet.

Hvordan velge akvarellpapir

Akvarellpapir er forskjellig i måten det trykkes på:

  • kald - med en teksturert overflate;
  • varmere - glatte og jevne blader.

Tettheten av akvarellpapir er 200 gram per kvadratmeter. Det skiller seg fra kontorark ved at det absorberer fukt dårligere og flekker av vannbasert maling sklir ikke. På vanlig papir vil du ikke kunne tegne en klar akvarellkontur.

Hvilke børster passer for kunstnerspirer

Børstene er harde og myke. Hard bust brukes til å jobbe med oljemaling - hvite hog bust børster. For akvareller er en myk haug egnet, som absorberer og holder på fuktighet godt - proteiner og kolonner. Et allsidig materiale - syntetisk bust. Børstene slettes under arbeid, så det er viktig å være oppmerksom på følgende punkter ved kjøp:

  • velg børster med solid metallbakside - kanten holder busten og er festet til håndtaket. Sydde klips løsner raskere og børsten smuldrer;
  • sjekk påliteligheten til klippet - slik at rammen ikke slingrer;
  • haugen skal holde fast - hårene skal ikke falle ut;
  • bøye busten - å sjekke elastisiteten vil bestemme kvaliteten og nytten av børsten;
  • vær oppmerksom på håndtaket - en blank lakkert overflate er lettere å vaske enn en ubehandlet treoverflate.

forskjellige børster

For å utføre forskjellige teknikker og strøk av ulik tykkelse, bruk brede, dråpeformede og tynne børster. I tillegg er børstene preget av tall:

StykkerAvtale
1-2Skriv fine detaljer og linjer
4-10Legg over bakgrunner, skygger, lag og fargetoner
14-16skrive store gjenstander
18-20Dekker mye av bakgrunnen

Størrelse null er tildelt tynne linjer for å tegne konturer. Universelle tall som er egnet for å påføre bakgrunner og male små gjenstander er 6, 8, 10 eller 14.

Regler for valg av maling

For å lære å male, vil vanlig eller profesjonell maling duge. Takket være de naturlige pigmentene ser mønsteret tredimensjonalt ut. Nyansene blander seg godt. Profesjonelle eller studiosett inkluderer 6, 12, 24, 32 farger.Prisen avhenger av antall nyanser og kvaliteten på malingen. Større sett er dyrere. For å lære å male og blande nyanser, vil et sett med seks grunnleggende farger gjøre.

Settet må nødvendigvis inneholde hvitt og svart, siden de brukes til å produsere halvtoner ved blanding. Intense og mørke farger oppnås fra maling i rør. De er mer praktiske fordi de allerede er klare til å gå. Harde malinger i bollene skal bløtlegges lett.

forskjellige farger

Grunnleggende akvarellmaleteknikker for nybegynnere

Det mest interessante med å male med akvareller er å leke med farger. Derfor begynner treningen med å lære teknikkene for å blande nyanser.

Fargepalett og blanding

Før tegning komponerer kunstnerne en palett av nyanser. Ett eller to strøk påføres akvarellpapiret med hver grunntone. Fargenavn er skrevet under fargeprøvene. For enkelhets skyld legges papirpaletten i lokket på malingsboksen, og prøvene påføres i henhold til glassene. Eksempler på nyanser foran øynene dine hjelper deg med å velge de riktige fargene. Akvareller blandes i en plastpalett med avtrykk. Men en grunn hvit keramisk plate egner seg også til arbeid. For å oppnå en mørk eller lys farge, tilsett vann til malingen:

  • 2-3 dråper i en bolle med maling;
  • 8 dråper i et rent rom på paletten;
  • samle maling og bland med vann;
  • skyll børsten og hell 5 dråper i neste rom, bland igjen med malingen.

Du kan justere gjennomsiktigheten til fargen med en børste - fukt den mer eller mindre.Hvis fargen er for mørk på papiret, fukt børsten i rent vann og fortynne malingen på lerretet. På denne måten tegnes skyggene:

  • et lag med gjennomsiktig maling påføres;
  • et annet lag påføres det skyggelagte området;
  • rengjør børsten, fukt i rent vann og visk ut linjen mellom lyst og mørkt.

Ulike farger blandes også sammen. For å få nyansen til å trekke mot en av komposittfargene, legges det til mer.

fargerik

Undersøk objektet som skal tegnes

Teknikken gjør det mulig å se på kjente ting på en ny måte:

  • vurder teksturen, små detaljer - rillene i barken, årene på bladene, antall kronblader;
  • bryte gjenstander i geometriske former;
  • presentere landskapet i form av en flerlags dekor og bygge det på et ark med objekter som er langt til nær.

Under observasjonen lages skisser og notater med en enkel blyant.

Flytende malingsgrunning

Et spesielt belegg påføres papiret. Når gulvet er tørt, mal over det med akvareller.

Hvis fargen er forbudt eller må fjernes, vask av primeren sammen med malingen med en fuktig børste eller svamp.

glasur

Ved lagdeling av maling i lag oppnås de jevneste fargeovergangene. Detaljer legges til på slutten, på det siste laget.

Tørrbørsteteknikk

Det særegne ved teknikken er at en våt børste dyppes i malingen, fuktigheten fjernes med en serviett, og deretter males den over. Teknikken brukes til å tegne dyrehår, luren på kiwien, kantene på stilkene.

Enkle steg-for-steg tegninger

Først er bildet skissert med tynne blyantstrøk: konturer og detaljer tegnes, skyggen er indikert med lette strøk. Deretter blandes maling og vann på paletten og fargeintensiteten velges.

Først er bildet skissert med tynne blyantstrøk: de tegner konturer og detaljer, indikerer skyggen med lette strøk.

Bær

Hvordan tegne runde gjenstander:

  • tegne maling fra en bolle på en pensel og fremhev konturer og mørke områder med mettet farge;
  • fortynn den grønne fargen på paletten;
  • med en ren børste, ta litt gul maling i en bolle, deretter fortynnet grønt;
  • begynn å tegne en skjærelinje fra bæret, mens den mettede fargen gradvis blir lysegrønn;
  • male over de lyse områdene av bærene med en fortynnet farge;
  • fremheve områdene av stiklinger med en mørkere nyanse av samme fargeområde som bærenes hovedfarge;
  • mal skyggen i fortynnet lilla, blå, svart eller brun, gjør den gradvis blekere;
  • gjør jevne overganger av lys og skygge på bærene, legg til mørk maling og fortynne strøkene med vann.

På denne måten trekkes kirsebær, blåbær. For bildet av bringebær trenger du en tynn børste for å skissere konturene til drupes. Foringen legger også skygge på stiklingene.

tegne bær

blomster

Knopper og stilker tegnes på samme måte som bær med stiklinger. Det viktigste er å skissere i detalj plasseringen av høydepunkter og skyggeoverganger med en blyant, og deretter tegne, endre fargeintensiteten.

Hvor interessant og enkelt er det å skildre løvetann med fjær:

  • Merk de runde blomsterhodene lett med en kronesirkel i midten og stilkene;
  • gå lett langs mønsteret med et elastisk bånd slik at bare en knapt merkbar kontur gjenstår;
  • fortynne blå og blå farger, lag nyanser av forskjellig intensitet;
  • ta en pensel en etter en og spray maling langs konturene og midten av løvetannene;
  • tørk midten av løvetannene med et papirhåndkle;
  • legg til svart til blått for å få en blekkaktig nyanse;
  • med en fin pensel tegner du kronekroner i midten av sirkelpunktene;
  • tegne tynne linjer på stilkene med en blekkskygge, tegne bena på dunet med strøk, og skisser toppene med prikker.

Du kan spraymale med en håndbevegelse, bøye børsten bakover eller kombinere de to metodene. Da vil dråpene vise seg å være av forskjellig størrelse, og løvetannene vil få volum.

blomstertegning

landskapselementer

Først må du skissere plasseringen av objektene: horisontlinjen, trekantene til fjellene, ovalen til innsjøen og trærnes funksjoner.

Malingstrinn:

  • bruk bakgrunnsfarger - himmel, fjell, land, vann, grøntområder;
  • tegne detaljer og skygger - løvverk, blomster, krusninger på overflaten av vannet, teksturen til fjell, skyer;
  • legg til små elementer med liner - gjenskinn, fugler i himmelen.

Når du tegner elementer, følges følgende regler:

  • himmelen mørkner ved kanten av arket;
  • de fjerne toppene av fjellene er avbildet i en mørk farge, og jo nærmere - i lyset;
  • vegetasjonen i det fjerne tegnes med tuppen av en pensel, med strøk av en mørk fargetone.

Deler av tegningen tegnes etter tur: først påføres hovedfargen, deretter skygger og nyanser.

landskapselementer

Tegning ideer

Hva kan du tegne på et gratis tema:

  • dyr;
  • portretter av familiemedlemmer fra livet eller fra et bilde;
  • urbant landskap;
  • undervannsverdenen og dens innbyggere;
  • fabeldyr som J.K. Rowlings fantastiske skapninger;
  • karakterer fra favorittbøker eller filmer;
  • innendørs blomst;
  • kulinarisk rett.

En uuttømmelig tilførsel av tegneideer - drømmer.

undervannsverdenen og dens innbyggere;

Ytterligere tips og triks

Hvordan lære å formidle karakteren til et design ved hjelp av maling:

  • undersøk nye teknikker for å gjengi tekstur - i et eget album, prøv å male med fingrene, bruk ikke-standardiserte teknikker, for eksempel bruk matfilm over våt maling;
  • tegning på forskjellige papirer - høy og lav tetthet, kald og varm pressing, på en grov tekstur;
  • eksperimentere med farger, bland nyanser og lag en palett av din egen fargesyn for å lage ekstraordinære bilder.

Gjennom praksis og eksperimentering utvikler kunstnerens stil seg. Du trenger ikke tegne og holde deg til realistiske farger. Ekspressive streker og ikke-standard fargevalg tiltrekker seg noen ganger mer oppmerksomhet enn realisme.



Vi anbefaler deg å lese:

TOP 20 verktøy kun for å rengjøre en kunststeinvask på kjøkkenet